Fäden, Stoffe und Muster begleiten uns wie selbstverständlich in unserem Alltag. Weltweit prägen textile Begriffe unseren Sprachgebrauch, unsere Erzählungen und Mythen. Wir möchten die große Vielfalt in der Gestaltung von textilen Materialien und den unterschiedlichen Techniken aufzeigen. Für die kommende Ausstellung arbeiten wir mit neuen internationalen Künstlern zusammen.
Die Ausstellung wird von unserer Künstlerin Patricia Waller kuratiert, die die Auswahl der eingeladenen Künstler zusammengestellt hat. Neben der Textilkunst werden Holzskulpturen des im letzten Jahr verstorbenen Künstlers Gerhard Kehl zu sehen sein, die in einen Dialog mit den textilen Arbeiten treten werden.
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Yarns, fabrics, and patterns are an integral part of our everyday lives. Around the world, textile terms shape our language, our stories, and our myths. We want to highlight the enormous diversity in the design of textile materials and the various techniques used. For that exhibition, we are collaborating with new international artists. The exhibition is curated by our artist Patricia Waller, who selected the invited artists. In addition to textile art, the exhibition will feature wood sculptures by the artist Gerhard Kehl, who passed away
last year, which will engage in a dialogue with the textile works.
Mittwoch, 1. Juli 2026.
Ein Künstlergespräch zur laufenden Ausstellung Luciano Castelli, "Whispers of Japan"
Sonderausstellung zum 75. Geburtstag:
Mit ihrem 75. Geburtstag feiert Elvira Bach dieses Jahr nicht nur ein persönliches Jubiläum, sonder auch ein außergewöhnliches Lebenswerk, das die deutsche Gegenwartskunst seit mehr als vier Jahrzehnten nachhaltig prägt. Als eine der markantesten Stimmen aus dem Umkreis der „Neuen Wilden“ hat sie eine unverwechselbare Bildsprache geschaffen, die bis heute von expressiver Farbigkeit, großer emotionaler Intensität und kompromissloser Authentizität getragen wird.
Zu diesem besonderen Anlass richtet sich der Blick daher nicht allein zurück auf eine beeindruckende Karriere, sondern ebenso nach vorn auf ein Werk, das nichts von seiner Vitalität eingebüßt hat. Elvira Bach ist eine Künstlerin, die nie modischen Strömungen folgte, sondern sich stets selbst treu blieb. Ihre Bilder sind Bekenntnisse zur Freiheit, zur Unabhängigkeit und zur schöpferischen Energie des Menschen – und gerade darin liegt ihre anhaltende Bedeutung. So würdigen wir eine Malerin, deren kraftvolle Bildwelt seit Jahrzehnten mit unverwechselbarer Klarheit und Intensität erfüllt ist. Mögen Neugier, Schaffenskraft und Leidenschaft sie auch in den kommenden Jahren begleiten und ihr Werk weiterhin inspirieren.
Special Exhibition for the 75th birthday:
With her 75th birthday this year, Elvira Bach celebrates not only a personal milestone but also an extraordinary body of work that has left a lasting mark on contemporary German art for more than four decades. As one of the most distinctive voices associated with the “Neue Wilde” movement, she has developed a visual language that remains defined by expressive color, profound emotional intensity, and uncompromising authenticity.
On this special occasion, our gaze turns not only to an impressive career but also toward a body of work that has lost none of its vitality. Elvira Bach is an artist who has never followed passing fashions, remaining steadfastly true to her own vision. Her paintings are affirmations of freedom, independence, and the creative energy of the human spirit—and it is precisely in this unwavering commitment that their lasting significance resides. Today, we celebrate a painter whose powerful visual world has, for decades, been distinguished by exceptional clarity and intensity. May curiosity, creative vitality, and passion continue to accompany her in the years ahead, inspiring both her and all those who encounter her remarkable work.
Die Ausstellung Whispers of Japan zeigt Luciano Castellis langjährige Auseinandersetzung mit Japan. Frühere Arbeiten treten in Dialog mit unveröffentlichten Fotografien zum Butoh-Tanz sowie mit neuen malerischen Interventionen im Raum. Malerei, Fotografie und Architektur verbinden sich zu einem intensiven, atmosphärischen Gesamterlebnis.
Whispers of Japan presents Luciano Castelli’s long-standing engagement with Japan. Early works enter into dialogue with previously unseen photographs dedicated to Butoh dance, alongside new painterly interventions within the exhibition space. Painting, photography, and architecture converge to create an immersive, atmospheric experience.
NEW in BASEMENT:
Yukiko Terada
Roman Frechen
OPENING: Thursday, April 30, 7 - 9 p.m.
Special Opening Hours: Gallery Weekend Berlin
Friday, May 1, 11 a.m. - 9 p.m.
Saturday, May 2, 11 a.m. - 8 p.m.
Sunday, May 3, 12 a.m. - 4 p.m.
Die Ausstellung The Order of Chaos / Die Ordnung des Chaos vereint drei Projekte des deutsch-amerikanischen Künstlers Stefan Roloff (* 1953 in Berlin). Stefan Roloff ist Maler, Videokünstler und Pionier der digitalen Bildbearbeitung in den Bereichen Videokunst, Musikvideo und Fotografie. 1984 arbeitete er auf Einladung des New York Institute of Technology und des Musikers Peter Gabriel an Images II, dem ersten Prototyp computergesteuerter Bildbearbeitung. Mit The Face entwickelte er den Vorläufer für das Musikvideo zu Peter Gabriels Lied Sledgehammer. Gleichzeitig produzierte er Big Fire, eines der ersten von Künstler:innen erarbeiteten Digitalbilder mit Musik von Andrew Cyrille. Stefan Roloff schuf eine Vielzahl von Kurz- und Dokumentarfilmen, die sich durch seinen immer fokussierten Blick unter die Oberflächen auszeichnen. Sein auf Zeitzeugeninterviews basierender Dokumentarfilm Die Rote Kapelle wird seit 2015 in der permanenten Ausstellung des United States Holocaust Memorial Museum in Washington gezeigt. Im Oktober 2026 erscheint sein erster Roman mit dem Titel Durchbrenner bei Rowohlt Berlin.
Das Konzept der in Schloss Biesdorf gezeigten Serie Of Mice and Monuments (2023-25) entwickelte Roloff 1990 nach dem Fall der Berliner Mauer und der darauffolgenden Zerstörung von Statuen der sozialistischen Welt. Auf der farbenfrohen Serie von Tintenstrahldrucken setzen Mäuse sich selbst Denkmäler, bewundern diese und zerstören sie wieder.
Zwei ebenfalls in der Ausstellung zu sehende Installationen nehmen die Form dreidimensionaler Gemälde an: Burnt Mickey(2026) stellt untertäniges Verhalten in einer düsteren, postapokalyptischen Welt dar. Saturn frisst seine Kinder (2026) ist eine Hieronymus Bosch-artige Szene in irisierenden Farben, die uns den ewigen Kreislauf von Freiheit und Unterdrückung wie einen Tanz auf einem Pulverfass erleben lässt.Stefan Roloff lebt und arbeitet in Berlin und New York.
Die Ausstellung wird unterstützt durch den Fonds für Ausstellungsvergütungen für bildende Künstler:innen und den Ausstellungsfonds Kommunale Galerien Berlin der Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.
Die Fondation Vincent van Gogh Arles präsentiert "SUSPECTS - Van Gogh, Tricksters & CO.", eine Ausstellung, die Künstlern gewidmet ist, die - Vincent van Gogh folgend - den Widerstand der Konformität und den Exzess der Zurückhaltung vorgezogen haben. Inspiriert von der anthropologischen Figur des Tricksters - einer spöttischen und subversiven Gestalt, die in den Mythen aller Zivilisationen zu finden ist - vereint die Ausstellung die Werke von 33 unkonventionellen Künstlern wie Luciano Castelli und Pierre Molinier. Durch ihre Kunst kann diese eine ihrer wichtigsten Funktionen in unserer modernen Gesellschaft erfüllen: Überzeugungen zu erschüttern, vermeintlich überliefertes Wissen zu hinterfragen, unseren Horizont zu erweitern und Konventionen zu sprengen. Diese Haltung, die sich vom späten 20. Jahrhundert bis heute gehalten hat, steht im Mittelpunkt dieser Ausstellung. ________________________
The Fondation Vincent van Gogh Arles presents “SUSPECTS – Van Gogh, Tricksters & Co.”, an exhibition devoted to artists who,following Vincent van Gogh, have chosen dissidence over conformity and excess over restraint. Inspired by the anthropological figure of the "trickster" - a mocking and subversive character found in the myths of every civilisation - the exhibition brings together the works of 33 disruptive artists like Luciano Castelli and Pierre Molinier. Through their work, art is allowed to fulfill one of its primary functions in our modern society: to destabilize convictions, to reconsider what seems to be received knowledge, to broaden our awareness and to shatter conventions. Such an attitude, as it has persisted from the late twentieth century to the present day, is at the heart of this exhibition.
Der Kunstverein KISS e.V. präsentiert im Schloss Untergröningen die Ausstellung "SOFT STRUCTURE - Textil als künstlerisches Prinzip", mit Patricia Waller, Joseph Beuys, Christ und Jeanne-Claude, Edgar Degas, Jeff Koons, Bjoern Boettger, Peter Paul Rubens und anderen.
SOFT STRUCTURE versteht Textil nicht nur als Material, sondern als kulturelle Matrix - als Verbindung von Körper, Raum und Bild. Historische und zeitgenössische Arbeiten zeigen Textile Prinzipien als zentrales künstlerisches Ausdrucksfeld, das Fragen nach Materialität, Geschichte und Gegenwart neu verhandelt.
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Kunstverein KIIS e. V. present at Schloss Untergröningen the exhibition "SOFT STRUCTURE - textile as an Artistic Principle", featuring works by Patricia Waller, Joseph Beuys, Christ und Jeanne-Claude, Edgar Degas, Jeff Koons, Bjoern Boettger, Peter Paul Rubens, among others.
SOFT STRUCTURE understands textiles not merely as material, but as a cultural matrix - a nexus of body, space and image. Historical and contemporary positions reveal textile principles as a central mode of artistic expression, reexamining questions of materiality, history and the present.
Die Osterfestspiele Salzburg bringen 2026 im vierten Jahr ein Elektro-Projekt zur Aufführung. Mit »Heartbroken« wird die Musikerin Anja Schneider gemeinsam mit Fotograf Sven Marquardt eine elektronische Berliner Neuinterpretation von Richard Wagners »Ring« erarbeiten.
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The Salzburg Easter Festival will present an electro project for the fourth consecutive year in 2026. With »Heartbroken«, musician Anja Schneider, together with photographer Sven Marquardt, will develop an electronic Berlin reinterpretation of Richard Wagner’s »Ring«.
Der Kunstverein Villa Wessel, Iserlohn zeigt die Ausstellung Patricia Waller, “Don’t worry, be happy.”
Vernissage: Freitag 08. Mai 2026, 19:00 Uhr
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The Kunstverein Villa Wessel, Iserlohn presents the exhibition Patricia Waller, “Don’t worry, be happy.”
Opening: Friday, May 8, 2026, 7:00 PM
Unruly
The body in punk
27. Jun. 2026 — 13. Dec. 2026
Be confronted by the eccentric and provocative body as ARoS puts the spotlight on punk's creative revolution with the exhibition Unruly – The body in punk.
Ein riesengroßes Dankeschön an alle, die an uns gedacht und mit uns gefeiert haben…
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A huge thank you to everyone who thought of us and celebrated with us….
Artist and musician Noah Becker is partnering with the Laureus Sport for Good Foundation to support its global charitable initiatives.
As part of the collaboration, his large-scale artwork You Signed Up for This (2025, Mixed Media on Canvas, 240 x 400 cm) will be auctioned in support of Laureus charity projects.
Silent Auction now live at: www.noahbeckerofficial.com